1、字词正音：

筵(yán)席余荫(yìn)蹙(cù)愁眉经忏(chàn)杯盘狼藉(jí)

保揣(chǎi)身体憔悴(qiáocuì)暮霭(ǎi)胸臆(xiōngyì)

2.字形比较：

倩疏林萋迷今宵

婧才凄凉云霄

靓丽挣揣罗帏

靖边惴栗思维

菁华遮蔽维护

腈纶敝衣狼藉

眼睛舞弊书籍

3.词语补注：

①筵席：宴饮的酒席。

②蹙愁眉：皱着眉头。蹙：皱、收缩。

③杯盘狼藉：指饮宴后乱七八糟的样子。藉：践踏，凌辱。

④金榜：古代科举殿试录取时，发榜公布的文告。

⑤憔悴：形容人瘦弱，面容不好看，精神不振。

⑥胸臆：文中指胸膛，亦可指心里的话或想法。

1.资料检索：

①王实甫，中国元代杂剧作家。名德信。大都(今北京市)人。生卒年与生平事迹不详。他的创作活动大致在元成宗的元贞、大德年间。长期混迹于教坊、行院，与伎艺为伍，当是位不得志的落拓文人。编撰杂剧13种，只有代表作《西厢记》与《丽春堂》传世，《贩茶船》、《芙蓉亭》各传曲文一折，余则散佚。

②西厢记妙词通戏语牡丹亭艳曲警芳心(《红楼梦》第二十三回)

林黛玉把花具且都放下，接书来瞧，从头看去，越看越爱看，不到一顿饭工夫，将十六出俱已看完，自觉词藻警人，余香满口。虽看完了书。却只管出神，心内还默默记诵。宝玉笑道：“妹妹，你说好不好?”林黛玉笑道：“果然有趣。”宝玉笑道：“我就是个‘多愁多病的身’，你就是那‘倾国倾城貌’。”林黛玉听了，不觉带腮连耳通红，登时直竖起两道似蹙非蹙的眉，瞪了两只似睁非睁的眼，微腮带怒，薄面含嗔，指宝玉道：“你这该死的，胡说!好好的把这淫词艳曲弄了来，还学了这些混话来欺负我。我告诉舅舅、舅母去。”说到“欺负’’两个字上，早又把眼睛圈儿红了，转身就走。宝玉着了急，向前拦住说道：“好妹妹，千万饶我这一遭，原是我说错了。若有心欺负你，明儿我掉在池子里，教个癞头鼋吞了去，变个大王八，等你明儿做了一品夫人病老归西的时候，我往你坟上替你驮一辈子的碑去。”说的林黛玉嗤的一声笑了，揉着眼睛，一面笑道：“一般也唬的这个调儿，还只管胡说。‘呸，原来是苗而不秀，是个银样腊枪头。”’宝玉听了，笑道：“你这个呢?我也告诉去。”林黛玉笑道：“你说你会过目成诵，难道我就不能一目十行么?”……

这里林黛玉见宝玉去了，又听见众姊妹也不在房，自己闷闷的。正欲回房，刚走到梨香院墙角上，只听见墙内笛韵悠扬，歌声婉转。林黛玉便知是那十二个女孩子演习戏文呢。只是林黛玉素习不大喜看戏文，便不留心，只管往前走。偶然两句吹到耳内，明明白白，一字不落，唱道是：“原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。”林黛玉听了，倒也十分感慨缠绵，便止住步侧耳细听，又听唱道是：“良辰美景奈何天，赏心乐事谁家院。”听了这两句，不觉点头自叹，心下自思道：“原来戏上也有好文章。可惜世人只知看戏，未必能领略这其中的趣味。”想毕，又后悔不该胡想，耽误了听曲子。又侧耳时，只听唱道：“则为你如花美眷，似水流年……”林黛玉听了这两句，不觉心动神摇。又听道“你在幽闺自怜”等句，益发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼“如花美眷，似水流年”八个字的滋味。忽又想起前日见古人诗中有“水流花谢两无情”之句，再又有词中有“流水落花春去也，天上人间”之句，又兼方才所见《西厢记》中“花落水流红，闲愁万种，之句，都一时想起来，凑聚在一处。仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪。

1.学习重点：

充分领会本文情景交融的艺术境界和富于文采的戏曲语言。

以景物描写设置戏剧环境，渲染气氛，与主人公的离愁别恨天然浑成，达到了情景交融的艺术境界。[端正好]一曲，前四句，一句一景，以具有深秋时节特征的景物，衬托出莺莺为离别所烦恼的痛苦压抑心情。后两句是莺莺自问自答，在为离别的痛苦而流了一夜眼泪的莺莺心目中，经霜的树林是被她的离情感动而变红的。一个“染”字，沟通了景与情的联系，使得大自然的景物融入凝重的离愁，蒙上一层沉郁忧伤的感情色彩，萧瑟的秋景与悲凄的心境化而为一，无法分开，创造了委婉深沉、令人感伤的悲凉意境。[一煞]一曲，以青山疏林，淡烟暮霭，夕阳古道，禾黍秋风，构成一幅深秋郊外黄昏的画面。[一煞]与[端正好]两相辉映，并与[滚绣球]曲中“恨不倩疏林挂住斜阳”互相照应；[收尾]以“四围山色中，一鞭残照里”再次渲染气氛，烘托人物心境；此外，本折中还有其他几处的景物点染。这就自始至终、相当完美地描写了送别的场景和环境，使全折具有情景交融的艺术境界。

王实甫的戏曲语言以富于文采为特色，曲词之美，与剧作的故事之美、人物之美、意境之美和谐统一。这在《长亭送别》一折中尤为突出。

2.结构层次：

《长亭送别》一折戏因系老夫人以“相国门第不招白衣女婿”为由，硬逼张生赴京赶考，得中状元后才得与莺莺完婚之故，恩爱情人的分手才显得特别缠绵感人。戏由三个紧密衔接的场面组成：一、赴亭惜别；二、把酒饯别；三、残照离别。三个场面，共十九支曲文，将艺术触角伸展到人物的心灵深处，集中刻画了莺莺送行时的细致复杂的心境意绪。结构如图：

一．“暮秋天气”、“离人伤感”---底色和基调；

①“西风黄叶”“意痴心醉”---各自暗相思

二．②“合欢未已”“眼底空留”---重情轻名利

③“两意徘徊”“泪眼愁眉”---意恐迟迟归

三．“夕阳古道”“烦恼填胸”---怎一个愁字了得

3.写作特点：

①．运用多种多样的修辞方法生动形象地表现人物的心理。

全折运用了比喻、夸张、用典、对比、对偶、排比、反复、叠音、设问等多种修辞方法。特别是巧用夸张，并与比喻、用典、对比等结合，因情随物而设。例如，“听得道一声‘去也’，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌”，“昨宵今日，清减了小腰围”’夸张地表现感情折磨下的身心交瘁；“将来的酒共食，尝着似土和泥。假若便是土和泥，也有些土气息，泥滋味”，“泪添九曲黄河溢，恨压三峰五岳低”都是夸张兼比喻，写离别之情，达到愁极恨绝、无以复加的地步；“淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿”，用了“红泪”和“青衫泪”两个典故，是夸张兼用典，形容伤心之至；“暖溶溶的玉醅，白泠泠似水”是夸张、比喻和对比，以厌酒表现愁苦至极。作品中的夸张描写，大都将人物感情寄附于客观事物，借助鲜明生动的形象来展示人物的内心世界，具有强烈的感染力。

[叨叨令]一曲，将“车、马，被、枕，衫、袖，书、信”这些常用词带上“儿”字，加上一些叠音形容词，如熬熬煎煎、昏昏沉沉之类，用排比句巧妙组合衔接，并间以反复的感叹，造成音韵的回环往复，产生一唱三叹、声情并茂的艺术效果。把莺莺柔肠百结的离别苦痛写得哀哀切切，见情见态。莺莺那种如泣如诉、呜呜咽咽的声气口吻，宛然在侧。

②．融古代诗词与民间口语为一体。

作者善于把典雅凝练的古代诗词与通俗流畅的民间口语融为一体，从而形成清丽华

美、生动活泼的语言风格。

作品融入了不少古代诗词的语句，其特有的语义、情味和表达效果与剧中语境相契合，增添了语言的文采和表现力。例如，[端正好]中的“碧云天，黄花地”，化用范仲淹《苏幕遮》词中“碧云天，黄叶地”语句，并取其秋景凄凉的意境，以烘托送别的凄冷氛围；[朝天子]中的“蜗角虚名，蝇头微利”，引用苏轼《满庭芳》词原句，形象地表现莺莺珍重爱情、轻视功名利禄的思想感情;[耍孩儿]中“未饮心先醉”，化用柳永《诉衷情近》词中“未饮心如醉”之句，一字之易，更加夸张，语意更加沉重，表现了莺莺饯别时的极端愁苦。

作品还融入了大量运用民间口语，吸收了不少的方言词和俗语，而且善于将民间口语加工为富于文采的文学语言。例如[滚绣球]一曲的语汇、语句都具有民间口语的风格，可以说是口语的韵律化，通俗自然、生动活泼而又富于文采。

4.难点点拨：

·如何理解《西厢记》的曲文之美？一曰意美。从戏剧内容看，意美就是准确、生动、形象地表现性格。意美也可以延伸为意态美，意美还可以拓展为意境之美，“状难状之景，达难达之情”。“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”等句表面上写倚楼观景，实际上大有深意。二曰形美。形与意实为表里，相互依存。从戏剧形式看，曲文中方块字的排列，组合有其独特的魅力，对称的是整齐的美，不对称的是参差的美。不要把排比、对仗、骈四俪六之类看成纯粹形式主义的劳什子，那是汉字独具的建筑美。又因为舞台上的曲文有赖于听觉的鉴赏，所以形美更包括声韵格律的音乐美。古典曲文十分讲究句式、节奏、平仄、四声、押韵、衬字等等。“青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶”等句形声兼备，谓为形美。三曰神美。内容与形式的高度统一，使曲文达到一个全新的境界，那是曲文的最高品位。神美的神，可释为神韵。神美往往只能意会不可言传，古往今来词家甚少得之。“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞，晓来谁染霜林醉?总是离人泪!”传说王实甫写至此处呕血而亡。事涉无稽，但这支曲子的神韵确实如风如水，可以感知、认同。

··如何理解莺莺这一人物形象？莺莺是一名敢于追求婚姻自主和幸福爱情生活的多情钟情的女子。本折一方面描写了莺莺依依不舍的痛苦之情，另一方面也表现了莺莺重情轻利的思想。她为离别而悲啼愁苦，痛极之际，竟埋怨张生忘旧情而轻远别。这种埋怨正是爱极痛极的一种变态心理，是一种深情的痴语。莺莺既倾诉着内心的万种离愁、无限幽思。又流露出怕被遗弃的痛苦心理。此时此刻，莺莺该有多少肺腑之言要说，然而她对“怜取眼前人”的临别赠言，其实正是她内心隐忧的曲折吐露，也是当时社会中司空见惯的身荣弃妻的悲剧在莺莺心灵上的阴影的反映。在莺莺看来，状元及第并不值得羡慕，最重要的是夫妻并蒂相守。而事实上张生应试是被逼的，他们的分离乃是封建势力的压迫所致。因此莺莺发出了对封建势力的怨恨。莺莺还进一步把怨愤指向那可恶的名利思想。“蜗角虚名，蝇头微利”世俗的名利观念造成了青年男女的爱情悲剧，而莺莺却对这种虚名微利表示了极大的蔑视与痛恨，这就把莺莺的思想感情由一般的离别之苦，推到一个更高的水平。

·课内语段阅读

阅读下面一段曲词，完成7-10题。

[正宫·端正好]碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。

[耍孩儿]淋漓襟袖啼红泪，比司马青衫更湿。伯劳东去燕西飞，未登程先问归期，虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯。未饮心先醉，眼中流血，心内成灰。

[四煞]这忧愁诉与谁？相思只自知，老天不管人憔悴。泪添九曲黄河溢，恨压三峰华岳低。到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤。

[一煞]青山隔送行，疏林不做美，淡烟暮霭遮蔽。夕阳古道无人语，禾黍秋风听马嘶。我为甚么懒上车儿内，来时甚急，去后何迟。

[收尾]四围山色中，一鞭残照里。遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起。

7.对[正宫·端正好]一曲分析不正确的一项是：

A．通过莺莺对暮秋郊野景色的感受，抒发了情人分别的痛苦压抑的心情。

B．蓝天的白云，萎积的黄花，南飞的大雁，如丹的枫叶，它们在凄紧的西风中融成一体，构成了寥廓萧瑟、令人黯然的境界。

C．“晓来”两句，使客观景色带上了浓重的主观色彩，构成一种“无我之境”。

D．“染”、“醉”二字，不仅把外射的感受化为具有动态的心理过程，而且令离人的涟涟别泪，宛然如见。后者既写出了枫林的色彩，更赋予了在离愁的重压下不能自持的人的情态。

(答案：C。“晓来”两句应为“有我之境”。王国维《人间词话》云“有我之境物皆着我之颜色”“无我之境不知何者为我，何者为物”。该句有主观色彩当为“有我之境”。)

8.对[耍孩儿]一曲分析不正确的一项是：

A．“司马青衫”系用典，出自白居易《琶琵行》中“江州司马青衫湿”一句；

B．“伯劳东去燕西飞”亦系用典，化用了乐府诗《东飞伯劳歌》中的诗句；

C．“虽然眼底人千里，且就尽生前酒一杯”句是借酒浇愁，及时行乐的表现；

D．“眼中流血，心内成灰”，这是莺莺送别张生悲戚、依恋、怨恨的集中表现。

(答案：C。应为借酒饯行非为“借酒浇愁，及时行乐”。)

9.下列对[一煞]一曲的分析不正确的一项是：

A．“夕阳”一句，看似乎易，含情极深。日夕薄暮，本是当归之时，而今却挥袂远别，人何以堪!

B．一个“古”字，不但平添了许多苍凉况味，而且把别离的凄苦之情推及古今，它包含着人物内心的许多“潜台词”，也启示着读者观众的丰富联想。

C．“无人语”三字既道出了环境的寂静，更刻绘了莺莺“笑吟吟一处来，哭啼啼独自归”的孤独感和无处可诉的痛苦心理。

D．“来时”一句，直抒胸臆，表现莺莺留恋美景，留恋情人的情怀。

(答案：D。留恋美景显然不当。)

10.“到晚来闷把西楼倚，见了些夕阳古道，衰柳长堤”一段曲文，多处化引了古诗文语句，下列不属此列的一项是：

A．“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。”李煜《相见欢》

B．“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下断肠人在天涯。”马致远《天净沙》

C．“多情自古伤离别，更哪堪冷落清秋节。今宵酒醒何处，杨柳岸晓风残月。”柳永《雨霖铃》

D．“独自莫凭栏，无限江山。别时容易见时难”李煜《浪淘沙令》

(答案：D。该句写的是亡国之痛，不是离别之愁。)

16.试以《长亭送别》最后一句“遍人间烦恼填胸臆，量这大小车儿如何载得起”李后主《虞美人》中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，秦观《江城子》中“便作春江都是泪，流不尽许多愁”，李清照《武陵春》中“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”作一比较分析。

(答案：都是写愁高手。将抽象的感情化为具体的物象，都饶有新意，各具特色。李煜将愁变成了水，秦观又将愁变成随水而流的东西，李清照又茭一步将愁搬上了船，王实甫则把愁装在了车上。都很自然贴切，不着痕迹，且均意境完整。)